{"id":312,"date":"2021-12-20T11:06:06","date_gmt":"2021-12-20T11:06:06","guid":{"rendered":"https:\/\/livre-et-design.fr\/?p=312"},"modified":"2021-12-20T11:06:06","modified_gmt":"2021-12-20T11:06:06","slug":"guide-couleurs-et-couvertures","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/livre-et-design.fr\/index.php\/2021\/12\/20\/guide-couleurs-et-couvertures\/","title":{"rendered":"Exploitez les couleurs pour vendre plus de livres !"},"content":{"rendered":"\n

Dans une couverture, le texte et l’image sont importants. Ils communiquent de mani\u00e8re frontale avec le lecteur. Cependant, ce sont les couleurs que le lecteur per\u00e7oit toujours en premier.
Nous sommes habitu\u00e9s \u00e0 les avoir autour de nous et nous n’y pr\u00eatons pas r\u00e9elle attention, alors qu’elles vont au-del\u00e0 du \u00ab\u00a0j’aime\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0j’aime pas\u00a0\u00bb.

Alors qu’est-ce qu’une couleur au juste ?<\/strong>
Que signifient-elles et comment les marier entre elles ?<\/strong>
Comment choisir les couleurs de vos couvertures ?
Quelles couleurs pour quel genre ?<\/strong>

Pour bien les exploiter, il faut conna\u00eetre quelques r\u00e8gles basiques et s’appuyer sur quelques r\u00e9f\u00e9rences. J’ai \u00e9tudi\u00e9 pendant plusieurs ann\u00e9es le design couleur : alors voici le coup de booste assur\u00e9 pour toutes vos cr\u00e9ations !

(Pr\u00e9parez-vous l’article est long mais je l’ai structur\u00e9 pour qu’il reste simple et clair !)<\/em><\/p>\n\n\n\n

1) Couleur : de quoi parle-t-on ?<\/h2>\n\n\n\n

Ici, je vous parle de la couleur d’un point de vue pictural <\/strong>et non physique. Les deux th\u00e9ories sont vraies et compl\u00e9mentaires mais elles ne se basent pas sur les m\u00eames principes.

Consid\u00e9rez que :
– le noir<\/strong> est une couleur
– le blanc<\/strong> est une couleur
– la perception<\/strong> des couleurs sera abord\u00e9e mais je laisserai de c\u00f4t\u00e9 tout ce qui est composition de l’\u0153il et colorim\u00e9trie.<\/p>\n\n\n\n

Composition<\/h3>\n\n\n\n

Je ne vais pas vous parler des couleurs primaires et secondaires, car je suppose que tout le monde conna\u00eet. Ce sont des notions primordiales quand on veut m\u00e9langer des couleurs pour en donner d’autres mais je vais plut\u00f4t vous parler de :<\/p>\n\n\n\n


1) TSL<\/h4>\n\n\n\n

Couleur = tonalit\u00e9 + nuance<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Tonalit\u00e9 = la famille de couleur \/ Ex : bleu<\/em>
Nuance = luminosit\u00e9 (clair, fonc\u00e9…) + saturation (gris\u00e9, tonique, fluo…) \/ Ex : bleu ciel, bleu marine…<\/em><\/p>\n\n\n\n

La composition tonalit\u00e9-nuance est une des bases pour moduler vos couleurs.
Par exemple sur les logiciels de dessin et de photomontage (Photoshop, In Design, Affinity…) il vous est propos\u00e9 de modifier vos couleurs via :

– T, S et L c’est-\u00e0-dire : Teinte, Saturation, Luminosit\u00e9<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure><\/div>\n\n\n\n

J’utilise l’outil TSL \u00e0 chaque fois que je cherche une couleur. Mais pas que, \u00e9videmment \ud83d\ude43<\/p>\n\n\n\n

2) CMJN et RVB<\/h4>\n\n\n\n

CMJN : Cyan + Magenta +Jaune + Noir
RVB : Rouge + Vert + Bleu<\/strong><\/p>\n\n\n\n

CMJN : m\u00e9lange de couleurs primaires qui se r\u00e9f\u00e8re \u00e0 la th\u00e9orie picturale.
RVB : m\u00e9lange de couleurs primaires qui se r\u00e9f\u00e8re \u00e0 la physique et aux c\u00f4nes dans vos yeux.<\/p>\n\n\n\n

Alors sur vos logiciels c’est peu ou prou la m\u00eame chose. Je ne vais pas vous emb\u00eater avec des \u00ab\u00a0d\u00e9tails\u00a0\u00bb, vous pouvez cr\u00e9er vos couleurs avec l’un ou l’autre, moi je le fais selon mon feeling du moment ! Et surtout en faisant bouger le curseur sur la gauche.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure><\/div>\n\n\n\n

Si en fait, quelques d\u00e9tails… Car si vous pouvez composer vos couleurs avec l’outil \u00ab\u00a0couleur\u00a0\u00bb comme vous le souhaitez (sur l’image au-dessus vous voyez que toutes les options sont disponibles) quand vous allez enregistrer votre image, il faut :

Pour vos impressions :
– Vos visuels devront \u00eatre tous en CMJN<\/strong> pour une qualit\u00e9 optimale (Canva le fait automatiquement selon le support choisi et sur les logiciels pro c’est un param\u00e8tre en d\u00e9but et sortie de fichier) ;
– Toutes les imprimantes sont calibr\u00e9es en CMJN. Si vous les laissez en RVB, vos couleurs seront diff\u00e9rentes de ce que vous voyez sur \u00e9cran ;
– L’impression peut avoir tendance \u00e0 foncer vos couleurs, cela peut avoir une importance si vous faites un livre illustr\u00e9 et que vous souhaitez un rendu particulier. Parlez-en \u00e0 votre imprimeur, il vous renseignera selon le mat\u00e9riel dont il dispose \ud83d\ude09
– Et n’oubliez pas la qualit\u00e9 : 300 ppp
– Enfin si un jour vous avez affaire \u00e0 un \u00a0\u00bb blanc de soutien \u00a0\u00bb ou un \u00ab\u00a0ton direct\u00a0\u00bb et que vous ne comprenez pas les explications qu’on vous donne, n’h\u00e9sitez pas \u00e0 me demander.

Pour vos visuels \u00e9crans :
– M\u00eame r\u00e8gles mais version \u00ab\u00a0tout en RVB\u00a0\u00bb
– la qualit\u00e9 : 72 dpi
– Note : les \u00e9crans sont tous calibr\u00e9s diff\u00e9remment (certains pros utilisent des sondes de calibration pour r\u00e9\u00e9talonner et \u00eatre s\u00fbrs de voir les couleurs qui sortiront \u00e0 l’impression). Cela veut dire que sur votre ordinateur vous voyez, disons, un bleu fluo, puis vous envoyez l’image \u00e0 un ami et lui le voit sur son \u00e9cran en… bleu pastel ! <\/strong>J’exag\u00e8re un poil mais il peut y avoir des contrastes tr\u00e8s marqu\u00e9s selon les \u00e9crans. Evidemment, vous ne pouvez contr\u00f4ler les \u00e9crans de votre lectorat donc il faudra faire avec, ceci dit, si un jour vous avez un retour l\u00e0-dessus, vous saurez pourquoi ! \ud83d\ude42<\/p>\n\n\n\n

Pour l’anecdote, dans mon ancien travail, je le sp\u00e9cifiais \u00e0 chaque pr\u00e9sentation sur \u00e9cran et j’avais un nuancier Pantone \u00e0 la main, pr\u00eat \u00e0 d\u00e9gainer, pour montrer les v\u00e9ritables couleurs choisies. Je recalibrais mes \u00e9crans r\u00e9guli\u00e8rement en prenant en compte aussi la luminosit\u00e9 ambiante de mon bureau (mais parce que j’aime trop le design couleur ah, ah)<\/em>
<\/p>\n\n\n\n

3) Contrastes et couleurs compl\u00e9mentaires<\/h4>\n\n\n\n

Les compl\u00e9mentaires sont des duos de couleur qui se font ressortir l’une l’autre en jouant sur l’interaction (une grande th\u00e9orie que je ne d\u00e9velopperai pas plus ici, mais passionnante encore)<\/em>. Leur position sur une couverture peut avoir un effet incroyable. Par contre, prenez garde car certains duos sont vus et revus… Nous devons rester subtils.

Suivez le cercle chromatique, chaque ton qui fait face \u00e0 un autre est sa compl\u00e9mentaire :
– Rouge et vert
– Bleu et orange
-…<\/p>\n\n\n\n

\"cercle
Cercle chromatique simple<\/em>.<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Vous pouvez aussi jouer sur d’autres types de contrastes :
– chaud\/froid
– clair\/ sombre
– le cama\u00efeu (panel de couleurs du m\u00eame ton)
– le faux cama\u00efeu (panel de couleurs de tons voisins. Ex : vert et bleu)
<\/p>\n\n\n\n

\"cercle
Cercle chromatique plus fourni<\/em>.<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

4) Gamme couleur<\/h4>\n\n\n\n

Je conseille un maximum de 3 \u00e0 4 tons pour une couverture pour un effet visuel percutant. Mais si votre couverture en contient plus, pas d’inqui\u00e9tude, ce qui compte tout comme en musique c’est l’alliance et la fr\u00e9quence !

Ci-dessous, vous pouvez voir comment je fais pour cr\u00e9er une gamme couleur pour une couverture (feel good avec un sujet central un peu dur). C’est bien entendu un travail pr\u00e9paratoire et votre couverture sera diff\u00e9rente.
De m\u00eame, si \u00e7a ne vous parle pas, vous n’\u00eates pas oblig\u00e9 de le faire. Ce n’est qu’un des nombreux aspects et outils du graphisme, choisissez les armes qui vous plaisent ! \ud83d\udd2b\ud83d\ude0e<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Je classifie les couleurs par importance selon leur pr\u00e9sence\/quantit\u00e9 sur la future couverture. Et ici, par exemple, je n’ai pas utilis\u00e9 de compl\u00e9mentaires mais seulement des toniques en petite quantit\u00e9 (le bleu et le rose) qui soulignent les autres. Vous pouvez lire en petit mes l\u00e9gendes qui d\u00e9crivent succinctement la signification des couleurs choisies.<\/p>\n\n\n\n

2) Signification des couleurs<\/h2>\n\n\n\n

La couleur \u00ab\u00a0picturale\u00a0\u00bb est mati\u00e8re, sens et perception. Elle est intrins\u00e8quement li\u00e9e \u00e0 notre culture et \u00e0 notre soci\u00e9t\u00e9 (ex : France, Etats-Unis, Chine, nous percevons les couleurs diff\u00e9remment ! Ce n’est pas une simple scission, occident\/orient).<\/p>\n\n\n\n

La couleur a toujours des significations doubles et des subtilit\u00e9s. Qu’elle soit seule ou combin\u00e9e avec d’autres !
Je ne vais pas vous faire une liste sans fin de leur subtilit\u00e9. Si le sujet vous int\u00e9resse un peu, il y a pas mal d’\u00e9pingle pinterest qui r\u00e9sume la chose (j’ai commenc\u00e9 un tableau : ici<\/a>) et si le sujet vous int\u00e9resse beaucoup, je vous conseille quelques livres passionnants et tr\u00e8s faciles d’acc\u00e8s :

Psychologie de la couleur, effets et symbolique<\/a>
<\/strong>d’Eva Heller
Tr\u00e8s bonne r\u00e9f\u00e9rence pour tout ce qui est signification des couleurs en Europe.
Vous y apprendrez par exemple pourquoi les femmes se mariaient en noir jusqu’au d\u00e9but du XXe si\u00e8cle ou encore que le rouge est une couleur de passion, d’interdits mais aussi de justice et de gu\u00e9rison !<\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"
Je l’utilise autant pour mes romans que pour mes compositions d’images !<\/em><\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

L’harmonie des couleurs<\/strong><\/a>
de Leatrice Eiseman – Edition Pantone<\/p>\n\n\n\n

Pour conna\u00eetre rapidement l’alliance et les significations entre couleurs. Pour composer les gammes couleurs de vos couvertures, ce sera parfait ! (j’y reviens dans les derniers points ci-dessous)
Pantone : c’est une entreprise et surtout un syst\u00e8me de classification des couleurs qui s’appuie sur des nuanciers sp\u00e9cifiques, un pilier dans le milieu.<\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure><\/div>\n\n\n\n
\"\"
Un exemple de page : simple et efficace<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Le petit livre des couleurs<\/a><\/strong>
de Dominique Simonnet et Michel Pastoureau<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure><\/div>\n\n\n\n

Alors l\u00e0, c’est parce que je devais choisir un livre de Michel Pastoureau parmi tous ses livres de r\u00e9f\u00e9rence ! Celui-ci est court et sous forme d’entretien qui survole un panel de couleurs. Tr\u00e8s bonne entr\u00e9e en mati\u00e8re sur leur signification en Europe.
Pour aller plus loin, je vous conseille TOUS les livres de Michel Pastoureau (et en plus d’\u00eatre un sp\u00e9cialiste de la couleur, c’est aussi un sp\u00e9cialiste d’h\u00e9raldique !) : ici<\/a><\/p>\n\n\n\n

3) Utilisation par genre litt\u00e9raire<\/h2>\n\n\n\n

Litt\u00e9rature, marketing… Votre couverture doit respecter des codes couleurs sp\u00e9cifiques et attendus.

Mais.

Elle peut aussi les casser ! Parce que ce qui compte c’est de transmettre une \u00e9motion.
Donc la vraie r\u00e8gle \u00e0 respecter n’est pas celle du genre mais celle du sujet de votre livre<\/strong>.

Bien s\u00fbr la difficult\u00e9 est de ne pas non plus sortir du cadre : votre polar ne doit pas passer pour une romance. Mais pour autant est-ce qu’un polar ne peut pas exploiter du rose ? J’ai mon avis (r\u00e9ponse : oui il peut, mais avec sub-ti-li-t\u00e9 toujours !) \ud83d\ude06

Mais.

La majorit\u00e9 des livres \u00e9dit\u00e9s en maison ou en auto respecte les codes du genre et \u00e9crase ma douce subtilit\u00e9. Et c’est \u00e9videmment ce que je vous conseille de faire si vous voulez \u00eatre efficace et ne pas perdre de temps. <\/strong>Je donne des avis contraires ? Tout \u00e0 fait. Donc, si vous le voulez, venez me rejoindre du c\u00f4t\u00e9 obscur du graphisme \ud83d\ude08<\/p>\n\n\n\n

Voici quelques exemples concrets :<\/h4>\n\n\n\n

Feel Good :<\/strong>
Couleur douce + 1 tonique
J’ai remarqu\u00e9 une tendance sur le bleu \u00e9lectrique satur\u00e9 et bien entendu sur l’image vectorielle.<\/em>
Remarquez le respect des 3-4 tons maximum.<\/p>\n\n\n\n

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\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Polar et thriller<\/strong> :
Tr\u00e8s souvent : Noir + Rouge
Je recommande : Noir + 1 tonique satur\u00e9e<\/p>\n\n\n\n

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\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Historique :<\/strong>
Couleurs douces et d\u00e9satur\u00e9es
Mais des effets de typo peuvent moderniser, regardez on voit bien deux sous-genres dans ces romans historiques :<\/em><\/p>\n\n\n\n

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\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Romance :<\/strong>
Couleurs tendres (rejoins souvent le feel good)
Mais, si on va vers l’\u00e9rotisme : noir + 1 tonique (souvent rouge, rose ou violet, cette derni\u00e8re est tr\u00e8s efficace car elle dit \u00ab\u00a0p\u00e9ch\u00e9 de chair\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0myst\u00e8re sensuel\u00a0\u00bb) \ud83d\ude02<\/p>\n\n\n\n

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\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n


Etc, etc…
D’autres genres osent des gammes couleurs plus vastes comme la fantasy, la SF ou bien les livres jeunesse…

Je garnis le Pinterest de Livre et Design r\u00e9guli\u00e8rement alors n’h\u00e9sitez pas \u00e0 y faire un tour de temps en temps pour trouver l’inspiration ! \ud83d\ude03\ud83d\udc49 Couvertures par gen<\/a>re<\/a><\/p>\n\n\n\n

4) 6 conseils pour choisir ses couleurs de couverture<\/h2>\n\n\n\n

Pour choisir vos couleurs et b\u00e2tir une gamme chromatique coh\u00e9rente :

1) Pour une couverture : 4 grands tons maximum<\/strong> (noir et blanc compris) ;<\/strong>
2) la couleur de votre texte et de votre image fonctionne ensemble dans la composition ;
3) N’h\u00e9sitez pas les effets visuels tranch\u00e9s :
– soit en choisissant de faire un cama\u00efeu (1 ton unique sur toute la cover)
– soit en utilisant 2 couleurs principales et 1 tonique
– et en exploitant le concept de couleur compl\u00e9mentaire (sans en abuser, une suffit)
4) Pensez \u00e0 la signification de vos couleurs (culture et genre litt\u00e9raire)
5) Pas de stress : vous baignez dans la couleur depuis toujours !<\/strong>
6)<\/strong> Et appuyez-vous sur des supports : <\/strong>pinterest, l’harmonie des couleurs, ou encore, la r\u00e9f\u00e9rence depuis des d\u00e9cennies : A book of color<\/a> (moiti\u00e9 moins cher…mais en anglais)<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Un de mes chouchous ! <3<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

5) Bonus : Couleur et \u00e9criture<\/h2>\n\n\n\n

Bon vous allez vous dire que je mets trop de livre en r\u00e9f\u00e9rence, mais l\u00e0… Je suis oblig\u00e9e de vous les donner !

Les dictionnaires de la couleur<\/strong>
d’Annie Mollard-Desfour

Si vous aimez parler couleur et sensation dans vos textes, ces livres vous aideront grandement ! Moi, je ne m’en passe plus !
Alors, ce sont de vrais dictionnaires techniques, contrairement aux autres livres dont je vous ai parl\u00e9 au-dessus… Pas d’image, que des petites lignes. C’est vraiment de l’\u00e9tude de langue, de mots et de champs lexicaux. Une mine d’or.
<\/p>\n\n\n\n

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\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Le Bleu<\/a>
Le Rouge<\/a>
Le Blanc<\/a>
Le Gris<\/a>
Le Noir<\/a>
Le Vert<\/a> \/\/\/ Attention : \u00e0 l’heure o\u00f9 j’\u00e9cris cet article le dictionnaire sur le vert est hors de prix. Ne l’achetez pas s’il est \u00e0 plus de 30 \u20ac (prix \u00e0 sa sortie).<\/em>

Et je vous avoue que si j’ai une belle collection de livres sur la couleur aujourd’hui, c’est parce que je les commande au P\u00e8re No\u00ebl tous les ans ah, ah ! \ud83d\ude02
<\/p>\n\n\n\n

En attendant si vous avez des questions, n\u2019h\u00e9sitez pas c\u2019est juste l\u00e0 ! <\/strong>\ud83d\udc47\ud83d\udc47\ud83d\udc47
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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